Artful Mind Project

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3回目になるクラスは予定を変更して、
生徒たちが参加することになったリサイクルアートのコンテストについて。



今回は探求コース担当の中原さんがクラスの指揮をとり、
グループ毎にまずはコンテストの概要を読み、
募集要項や審査基準などを自分たちで確認するところから。

どれだけ作品を一生懸命作っても、募集要項に沿ってなければ審査対象にもならない。
そこから自分たちの責任で始めることは大事だと思う。

そしてグループ毎で過去の作品を見てみたり、
自分たちはどうするかなどの話し合いだった。


オンラインクラスの環境づくりにおいての課題は残る。

クラス側もパソコン内蔵のマイクを繋げるだけでは、
常にクラス全体の声・雑音がこちらに入ってきてグループ毎での話し合いに非常に参加しづらい。

このクラスにおいては外付けのマイクが必須だと思う。

細かいところだが、テーブル毎のディスカッションに参加する場合も
できればパソコンをスタンドにのせるなどして、
パソコンの画面に映るこちらも生徒の目線の高さに合わせるなど
できるだけ自然な形でコミュニケーションを取れるのが理想だと感じた。

生徒がこっちに『気を取られてしまう』のでは話し合いに支障もでてくる。


その後グループ毎に過去のリサイクルアートの作品に
『自分たちなりのタイトルをつけてみる』アクティビティをやったのだけど、
グループでの生徒たちの話し合いを聴いていて一番感じるのは
やはり意見を出すことをまだためらっている子が多い。

『いい意見』であるか、『くだらない意見』だと思われたら嫌だな。。
と考えてしまうのはよく分かる。僕もそうだし。

ただグループでもアイディアを出し合う
『ブレインストーミング』を多くやっていこうと思っているので、
ここはチームとしてもっとオープンに意見を言えるようにしていきたい。

最初のブレインストーミングの段階は、
出てくるアイディアについてどうこう検討をする場ではない。

どんな『突拍子の無い意見』であっても、
そこから別の何かに繋がっていくキッカケになる可能性も大きくある。

グループで行うなら特に自分だけでは判断できないことなので、
とにかく思ったことは出していく。

また書き出すことで
同じことをグルグルと考えずに次へ進めると思う。

複数の脳みそ使っても繋がらなかったら、
そのアイディアは使わなければいいだけのこと。

そもそもアートを使って自由な発想を元に意見を出し合うなら、
『突拍子も無い』アイディアがないんじゃないかな。



この絵に自分ならどんなタイトルをつけてみるだろう？

どれだけ『突拍子もないアイディア』がでてくるだろう？
そのアイディアは『くだらない』ものだろうか？




1964年 Rene Madritte - The son of man （人の子）-

  

札幌新陽高校とボストンの自宅とをオンラインで繋いで始まっている
Artful Mind Project クラス(美術枠）の2回目が行われた。

まずは、フリーライティング。

出題された作品を見て、そこから考えることなどを自由に書いてみるというもの。

設定は20分にし、お題の写真はせっかくなので
去年東大の英語の試験（？）でも出されていたものを選んでみた。



皆んながどんなことを書いたのか楽しみ

同じ課題をまた半年後とか1年後とかにやろうと思うけど、
これからクラスを進めていく中で、生徒たちの作品の捉え方にどうバリエーションが加わっていたり、どうクリティカルに自分の意見を書けるようになってくるのかを見るのも楽しみだ


そのあとは、前回考え書いていてもらった『アートを通した自己紹介』を
今日はコミュニケーションを通しながらやっていった。

教室とこちらとお互いに二つのパソコンを使い、
こちらのファシリテーター二人がそれぞれオンラインで一人ずつ生徒たちと面談。

その間生徒同士でもお互いに自己紹介を通し、アイディアを共有。

こちらがどんな人間なのか感じてもらい生徒たちとの信頼関係を築いていくこと、更にはみんながどんな考え方をするタイプで、どんな性格なのかなどを考えながら話していたのだけど、

書いてもらっていたものをただ読むのと、
コミュニケーションを通して行うのでは感じ取れる情報に大きく違いもあり、
この時間はとても貴重だった。


そもそもこのクラスはこちらが『先生』として何かを教え、
生徒がそれを『知識として覚えていく』ものではない。


コミュニケーションやディスカッションなどを通し、
自由に意見を出し合うことで、
新たな視点や考え方に気がつき、
お互いから学ぶということが目的であり、
その学びをファシリテートするのが僕の役目だ。


このクラスは24人の生徒に対して、AMP側からオンラインで2名、現場には美術の先生と、
探求コース担当の先生の4人態勢が出来ている。

『先生』とか『教育に関わっている人』という表面的なことだけではなく、
それぞれに色んなバックグラウンドを持ち、
それぞれの経験と感性から教育を見つめこの教室に集まっている今の生徒の延長線上にいる人間だ。

生徒たち24人、更にはそんな大人4人も加わって答えの一つではない課題を考え、
意見を出し合えるなんておもしろいじゃないか

こちらも生徒の意見が『正しいか間違いか』をジャッジしようとしているわけではなく、
僕たちも一緒に考えてるということを感じてもらい、
安心して意見の言える環境作りをしていくことは、
ただクラスを進めていくよりもよっぽど重要なこと。

オンラインのため音声の不具合などもあったりで、
現場で直接行うよりも時間はとってしまうけど、
それでも必要な時間だと思った。

コミュニケーションを通すことで、
画面全体に映るみんなの表情からだけでは読み取れない
生徒たちの内面が見えてきた。

まだこちらの二人がそれぞれで10人くらいとしか話せていないけど、全員と話したいな


  

さっそく札幌新陽高校とをオンラインでつないだクラスの一回目が行われた。

最初はせっかくなのでボストンの紹介

ボストンはアメリカの歴史の発祥地でもあり、大学がいっぱいある学びの街であることなど。

そして「芸術を通して考える」ってどういうことなのか、
このクラスは何を目標としているのか、などをスライドを使って説明。

それと生徒たちからの質問で時間があっという間にすぎちゃったんだけど、
最初の課題として出してあるのは、

『アートを通して自己紹介』

こちらで適当に用意した色々な作品の写真をGoogle photo album でクラスと共有し、
こちらの質問に対して自分なりの答えを考え、その答えと共鳴する作品を探し共有するというもの。

こちらではPersonal Response Activity として、ガードナー美術館でも行なっている。

今回は自己紹介なので、
『自分の性格や特徴などを表した作品を探す』
というお題



まずは自分自身を振り返る。

自分ってどんな人だろう？どんな性格？どんな面があるかな？

例えば『冷静沈着』だとして、それって結局どういうことなんだろう？

常に「穏やかな海」のような心と例え、描かれた場面を探してみるかもしれない。
もしくは自分が「落ち着いた色」と感じるものから探すかもしれない。
逆に大勢が言い争いをしている絵を選び、視点を変えてそれを客観的に描いているアーティスト側の立場と自分を繋げるかもしれない。


比喩的表現、
描かれている人物の気持ちになるなどの共感力、
立場・視点を変えてみる、
表情などの細かな情報から読み取る観察力
そこから自身の新たな表現へと繋げる

などなど。

可能性はいくらでもあるし、ファシリテーションも通せば更に作品をよく観察することにもなる。



例えば、一例として僕はこれを選んでみた。

『僕がこの絵を選んだ理由は、この作品に描かれた人物の表情、服の色、そして行動に自分の性格が映し出されているからです。

この人物は上を見上げ、何か深い考え事をしているように見えます。僕も色々なアイディアを考えるのが好きで、一人でもよく考えに耽ることが多く、特に教育においては熱が入ります。

情熱を表すかのような真っ赤な衣服を身に纏い、考えに耽る様子が、この芸術を通した教育について考える最近の自分と重なりました。

それと同時に、僕は考えすぎて行動に移すのが遅いこともよくあり、この人物の様に手元にペンを持ったまま頭の中でアイディアだけ膨らんでいき、紙は白紙のままという状態も自分を映し出しているように思いました。』

とか。


生徒たちからもどんなものが出てくるか楽しみだな

大人だから“いい答え”がいつもあるわけではないし、
“先生”だからいい事言わなきゃって構えずともいいと思う。

そもそも正解も何もないことなので、自由な発想で、
学生とも考えるというプロセスを共有し、お互いから学び合うことが目的。



初回の反省点は。。

ちょっと最初に説明だけを詰めすぎたかな。

今まで生徒たちが『美術の授業』でやってきたことと内容が結構変わって来ると思い、
その辺を説明しようと思ったんだけど、思ったより時間かかっちゃったな。。


＜ 改善していけること＞

＞今回は一つのカメラに生徒全員を映していたので、生徒たちの反応・表情が上手くこちらに伝わってこなかった。

＞こちらのスライドを映している間こちらの表情が生徒たちに見えなかったのも改善したい。

＞ スライド中であっても、ちょっとした質問を投げかける時など、
お互いに表情や動作がみえるだけでも『ただの沈黙』なのか、『考えている時間』なのか認識できる。

やはりコミュニケーションを取る上で、
お互いの表情や仕草が見えると見えないでは伝わりかた大きく変わって来ると実感。

生徒たちは全員クロムブックを持っているので、やり方はあるんじゃないかな